Cuatro almas al viento, cuatro álbumes para musicalizar la semana

“Baile Eterno – Vol 1” (Mery Murúa, 2023)

Sin moverse de la esencia con la que encara sus álbumes y sus conciertos, la artista cruzdelejeña (Córdoba) condensó voz y guitarra y presenta su sexto disco “Baile eterno – Vol1” y nada menos y nada más que con la respiración de un repertorio propio. Seguramente porque así como cada palabra y cada sonido tienen una razón de ser en la estructura de sus canciones, Mery decidió encarnar una estética cómplice junto a amigues como Raly Barrionuevo, Nadia Larcher, Juan Iñaki y Paola Bernal. Las canciones tienen una melancolía y compromiso con el NOA: El Famatina, La chañarienta, el Shinkal (sitio arqueológico catamarqueño) y paisajes cotidianos. El aporte es autoral e interpretativo ya que expone no solo el sabor de interpretar clásicos como temas propios, a la misma altura de indómito sello. La producción integral es de Juan Murúa, editado por Sergio Palacios en Islandia Estudio y la masterización de Mario Breuer.

La música del vacío (Clara Cantore, 2023)

La instrumentista, compositora e interprete cordobesa Clara Cantore, impulsora del ciclo audiovisual “Música por la ciencia”, presenta «La música del vacío», un disco que está grabado en vivo. Es un abanico de clásicos y si bien Clara se hizo conocida por temas propios en este trabajo completa el relato de lo que es, de la música que está hecha. La bajista interpela con un nuevo paradigma musical donde le pone su color a clásicos como “Mediterraneo” , “Recuerdo de Ypacarai” o “Volveré siempre a San Juan”. Un disco que actúa como una especie de switch para entregarse a un viaje con sabores flamencos, pop, de jazz, de folk y hasta de rock, pero siempre a lo Clara Cantore. La cantautora reafirma el sello que viene imprimiendo a su música, innovando con el bajo como instrumento solista.

Cuando ellas bailan (María Fernanda Juárez, 2023)

Realizar un disco conceptual es una urdimbre didáctica y de gran aporte cultural.
La artista cordobesa María Fernanda Juárez presentó este año “Cuando ellas bailan”,
El baile y la mujer es el eje como espacio expresivo que enaltecen a la mujer desde lo poético y melódico. «Cuando ella baila» (Ana Robles), «Beatriz Durante» (Carlos Aguirre), «La mirada» (Jorge Fandermole), «Warmy Tusuy» (Pachi Herrera), «Quiero bailar contigo» (Natalia Contesse), «La aparecida» (Estela Saravia y Eugenio T. Nadal), «La bailarina» (Juan Vicente Díaz y Mario Díaz) y «Nacida en agua de guerra» (Hugo F. Rivella) son algunos de los temas. En tiempos de singles instantáneos y fugaces sostener un disco conceptual es una postura estética e ideológica escuchando al corazón y los consejos ancestrales que siempre llegan a buen puerto.

Agua de flores (Paola Bernal, 2022)

A punto de pisar Europa, con un reciente Premio Gardel bajo el brazo, un programa de TV, un disco reciente con Juan Martín Medina y Jorge Luis Carabajal, entre crianza de chicos y talleres de voz y de bombo; Paola se hace un lugar para un “Agua de flores”. Un EP con 6 temas con cuidado minimalista donde reúne lo propio y las influencias de artistas como el Chango Farías Gómez o el Titi Rivarola, productores y compañeros de camino musical. Son parte de esta “Agua de flores” Lucas Caballero, Joel Postas, Franco Di Pietro, Chiqui La Rosa en danza y el canto de Belén Ghioldi. “La vida es una paloma que ha vencido al cazador” dice Tejada Gómez en “Cosa de Todos” que musicalizó Paola. Por ahí anda el canto de Paola, venciendo al cazador desde el canto.