Nacido en 2019 como una búsqueda colectiva, el proyecto impulsado por Soledad Pérez y Elina Marchini propone un espacio popular, diverso y transfeminista para habitar las danzas y músicas folklóricas desde otras identidades, cuerpos y formas de encuentro. Entre las peñas, la formación y la visibilización de nuevos artistas, la iniciativa construyó una experiencia que ahora se despide de Buenos Aires para abrir una nueva etapa.
¿Cómo se baila una chacarera cuando se dejan de lado los roles tradicionalmente asignados a hombres y mujeres? ¿Qué historias pueden contarse desde el folklore cuando se amplían las formas de amar, encontrarse y representar los vínculos? Esas preguntas atraviesan el trabajo de Folklorazo Queer, un proyecto artístico y cultural que desde 2019 construye espacios para acercarse a las danzas populares desde una perspectiva diversa y transfeminista.
La iniciativa nació impulsada por una compañía de mujeres de la comunidad LGBTIQ+ que buscaba un espacio para desarrollar su trabajo artístico y sostener una propuesta libre de violencias. Con la idea de crear un ámbito que sentían ausente en el circuito folklórico, Soledad (Sol) Pérez y Elina (Eli) Marchini comenzaron a darle forma a una experiencia que fue creciendo hasta convertirse en una peña, un espacio de formación y una plataforma para artistas.
Ambas sostienen la dirección y gestión del proyecto: participan de la curaduría artística, la organización de los encuentros y el desarrollo de clases y seminarios. Su trabajo también se vincula con propuestas formativas del Departamento de Folklore de la Universidad Nacional de las Artes (UNA).
Bailar con quien quieras, como quieras
La experiencia de Folklorazo Queer parte de una premisa que Sol Pérez resume con claridad: «Cada quien puede bailar con quien quiera, como quiera, de la manera que quiera».
La propuesta toma como referencia otras experiencias culturales, entre ellas las milongas queer, y busca trasladar esa posibilidad al universo de las peñas folklóricas. Su carácter diverso no supone una restricción para quienes participan, sino todo lo contrario. «Al ser queer no es excluyente», explica Pérez.
La invitación está abierta a personas de cualquier identidad y orientación sexual. Se puede participar bailando, escuchando música, presentando una propuesta artística o simplemente compartiendo el encuentro. También hay quienes llegan sin conocer a nadie y encuentran allí un espacio para conversar, relacionarse y hacer amistades.
Esa dimensión comunitaria es parte central de la identidad del proyecto. La intención es que el folklore funcione como un territorio de encuentro, donde nadie tenga que sentirse observado o condicionado por su manera de bailar, de vestirse o de vincularse con otras personas.
Durante la pandemia, cuando no pudieron sostener sus encuentros presenciales, el grupo continuó activo mediante proyectos audiovisuales y contenidos en Instagram y YouTube. Después de ese período, retomó las peñas y volvió a circular por distintos espacios culturales e incluso casas particulares, consolidando una modalidad itinerante que le permitió habitar diferentes escenarios.
Una tradición que también puede transformarse
El trabajo de Folklorazo Queer no se limita a la organización de una peña. Pérez y Marchini también desarrollan propuestas de formación, clases y seminarios en los que abordan las danzas populares desde una perspectiva de género.
La enseñanza incluye chacarera, gato, zamba, chamamé, huella y triunfo, entre otras expresiones. El abordaje contempla los movimientos, la musicalidad y las letras, pero también los contextos históricos y los sentidos que fueron construyendo las formas tradicionales de bailar.
En esa línea se inscribe el curso «Folklorazo Queer: Danzas Populares y Peñeras», vinculado a la Universidad Nacional de las Artes, que propone revisar los roles de género y las convenciones presentes en las danzas folklóricas.
La formación de sus impulsoras es parte de ese trabajo. Soledad Pérez es licenciada e intérprete en Folklore, con mención en Danzas Folklóricas y Tango por la Universidad Nacional de las Artes, y licenciada en Turismo por la Universidad Nacional de Misiones. Elina Marchini, docente de la UNA, se formó en danzas folklóricas, tango y danza contemporánea, y se especializó en estudios y políticas de género en la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Ambas son productoras y gestoras del Folklorazo Queer, una iniciativa que también obtuvo reconocimiento y apoyo institucional para desarrollar sus actividades.
Pérez destaca que detrás de la propuesta existe un trabajo de investigación y formación. Tanto ella como sus compañeras cuentan con estudios vinculados a las danzas y las artes. «Está todo pensado muy pensado desde el día cero», señala.
La intención es habilitar otras posibilidades dentro de una tradición que también es urbana y contemporánea. «El folklore es nuestro, que también es urbano, que también es marica», afirma.
Esa mirada alcanza también a la producción artística. Para las organizadoras, no todas las historias tienen que reproducir los relatos tradicionales de conquista entre un hombre y una mujer. Hay otros vínculos, experiencias y formas de contar que también pueden encontrar su lugar en una obra folklórica.
Una red para ampliar las voces
Folklorazo Queer forma parte de una trama de iniciativas que buscan ampliar la participación y la representación de las disidencias en las músicas y danzas populares. En ese recorrido se articula con la Colectiva de Folklore Pluridiversa, un espacio de trabajo colectivo orientado a visibilizar a artistas sexualmente disidentes.
Esta dimensión permite entender el proyecto más allá de sus propios encuentros. Las peñas y los seminarios son parte de una construcción cultural que también necesita generar vínculos, compartir experiencias y abrir oportunidades para quienes no siempre encuentran lugar en los circuitos tradicionales.
A lo largo de sus actividades fueron apareciendo nuevas propuestas: artistas drag vinculados al folklore, grupos integrados por mujeres y bandas que encuentran en la peña una oportunidad para mostrar su trabajo.
Para Pérez y Marchini, ofrecer un escenario permite que el público conozca otras voces y que quienes participan puedan desarrollar sus trayectorias artísticas.
La búsqueda también tiene una dimensión federal. En 2023, durante el Mercado de Industrias Culturales Argentinas (MICA), el grupo participó de rondas de negocios y estableció contactos con representantes de varias provincias. El objetivo era ampliar la circulación de la propuesta y generar vínculos con artistas y espacios de otras regiones.
Sus integrantes también conocen esa realidad desde sus propias trayectorias: varias son oriundas de distintos puntos del país. Por eso, la intención no es solamente llevar el Folklorazo a otros lugares, sino también generar un puente para recibir y acompañar a artistas que quieran acercarse desde diferentes regiones.
Un camino que todavía encuentra resistencias
Construir un espacio alternativo dentro del circuito folklórico no está exento de dificultades. Las organizadoras reconocen que les cuesta convocar público y conseguir apoyo o promoción de parte de otros productores de peñas.
Pérez describe una situación en la que perciben cierta camaradería entre quienes organizan encuentros folklóricos, pero de la que su propuesta no siempre forma parte. También relaciona esas dificultades con las experiencias de mujeres que gestionan espacios culturales en un ambiente históricamente organizado por hombres y con las barreras que todavía enfrentan quienes se apartan de la heteronorma.
«Lamentablemente en el ambiente folklórico todavía hacen falta muchos cambios», sostiene. Y aclara que la intención no es provocar ni generar una confrontación, sino proponer otra manera de hacer y compartir folklore.
Frente a esas dificultades, el grupo insiste en la convicción que sostiene el proyecto. Se define como una propuesta trabajada, con objetivos claros y una identidad artística propia. También mantiene abierta la convocatoria a músicos, bailarines, espacios culturales y personas interesadas en acercarse o colaborar.
Una despedida y nuevos caminos
El 15 de noviembre de 2026, Folklorazo Queer realizará en Casa Brandon su último encuentro en Buenos Aires. La despedida tendrá formato de festival, con una clase de chamamé acompañada por música en vivo de Mara y una grilla integrada por La Mascota Folk, El’Bebo Chacoma, Latuel, Proyecto Folklore Moderno Noelia Urquiza, Proyecto Periqueer Soberane, Ladisifolk y otras propuestas invitadas.
La convocatoria también tiene un objetivo concreto: todo lo recaudado será destinado a colaborar con los viajes de Sol Pérez y Elina Marchini. La despedida porteña aparece así vinculada con la posibilidad de continuar expandiendo la experiencia y llevar su trabajo a otros territorios.
Después de varios años de peñas, clases, encuentros y construcción colectiva, el proyecto cierra su etapa en Buenos Aires, pero mantiene abierta la búsqueda que le dio origen: generar espacios donde el folklore pueda ser habitado y compartido sin mandatos.
Folklorazo Queer nació de una necesidad concreta: encontrar un lugar para bailar, crear y compartir sin tener que dejar una parte de la propia identidad afuera. Su recorrido muestra que las tradiciones populares no son expresiones detenidas en el tiempo, sino territorios vivos, capaces de incorporar nuevas voces, cuerpos y relatos.
En esa construcción, la peña es mucho más que una pista de baile: es un espacio de pertenencia, una plataforma para artistas y una invitación a revisar quiénes participan de la cultura popular y qué historias pueden contar.
Por Federico «Poni» Rossi
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